书法作品怎么定价？
书法家的作品价格为什么可以那么高呢，其实这跟中国书画市场的现状有关， 中国的艺术品市场是改革开放以后才发展起来的，一开始只有油画、版画等西方艺术在市场中流通。90年代初又逐渐引入了当代水墨画和当代油画。当时的中国还没有一个完善的拍卖体系。整个市场混乱无序。由于市场刚刚起步，又没有相应的监管措施，大家都有利可图。因此鱼龙混杂，很多人都是靠“炒”艺术起来家的。有些人的作品连基本的审美素质都没有，纯粹就是投机倒把的产物，但就是有人愿意花大价钱去买。所以中国的书画市场价格一直居高不下。
但是自从上世纪九十年代末开始，中国的经济开始出现严重问题，许多行业都出现了亏损现象。尤其是艺术品市场更是遭到重创。很多企业纷纷倒闭或转型自救。在这种情况下，一些画家也开始走下坡路。他们有的因为生活所迫放弃了自己热爱的创作；有的人则迫于生计开始做假卖假……总之，中国画坛一片混乱。从上个世纪八十年代以来，中国书法界就一直在批判这种以经济为主导的艺术观念以及所谓的商业化运作模式。尽管我们一再强调书法是一种精神层面的东西而不是商品。但现实却是残酷的——中国的书法市场依然存在着严重的泡沫。
现在的书家如果还坚持传统的笔墨观来衡量自己的作品的话，基本上是没人买的(当然也肯定有买的人，只是极少)。除非你的书作能符合当下的流行审美趣味或者你能得到某些名人的认可。否则你只能沦为“江湖笔匠”而被人们所唾弃！然而，事实上却并非如此简单。 比如王镛的书法，他的字一看就知道是没怎么下过功夫去临帖的，完全是按照自己的“创新意识”去写的，而且他写字的时候完全不用心去琢磨字的结构，而是随意地将各个笔画拉得长长的，这样的字能值多少钱？还有曾翔的书法也是如此，不过相比起王镛来说还算过得去吧！至于那些靠炒作起来的所谓书法家就更不用说了。 我认为现在真正的好书法应该是讲究结体的精严，用笔的提按顿挫，布局的疏密开合，以及每个字的精气神等等方面都要达到一种相当完美的状态。只有这样，才能算是好书法呀！大家觉得我说的有没有道理呀？欢迎评论交流。