什么当代艺术作品？
杜尚当代艺术博物馆的临时展览"超越艺术"，5月17日揭幕，展示1960年代末至今，在欧洲和北美兴起并影响深远的当代运动。
策展人卡米拉•布洛姆(Camilla Blom)介绍，"超越艺术"的焦点是挑战现有艺术分类体系和艺术形式，艺术与人们日常生活经验紧密相连，艺术家创造新观念和新思路，人们据此可解释和思考周遭世界。该展览展示了20多样作品，包括绘画、装置、雕塑和数码影像，部分作品为全球首展。
走进展馆，最先映入眼帘的是瑞典艺术家约翰纳斯•温特霍夫(Johaness Wenck）的巨幅招贴画，上面"问号的形状"取代了传统艺术博物馆的标志。该作品寓意人们提问题的能力，正通过思考、探索和接受不断增长。
走过展厅，中国艺术家侯瀚如(中)的《暗室》，吸引众多人观看。该作品是一间真正的暗室，观众置身其中，只能通过手指触摸暗室四周的金属栏杆，感受周围世界的变化。布洛姆介绍，该作品是侯瀚如1998年完成的一个系列，暗室有4个入口，象征生活的每个角落都有通道，而人们选择哪条通道，将决定自身作为艺术家或公民的价值体系。
俄罗斯艺术家克拉斯•奥登克(Gorash Odonk)的《梦的工厂》系列，用一个工厂的镜头，展示人们在梦境与现实之间的生活。该系列作品受奥登克儿时在家乡勒芒看到的丝绸厂的影响，他的梦就像被纺织厂加工出的丝绸产品一样被梳理、切割、整合。
英国艺术家索恩•兰普顿(Thorn Rimlen)的《道路》系列，用塑料制成，人们可在上面书写。兰普顿表示，道路在乡村、城镇和都市都发挥着纽带作用，他的道路从伦敦延伸到赫尔辛基和柏林，人们可以在上面书写，将情感或想法写入道路，继而成为一种社会记忆。
法国艺术家莫里斯•辛诺伯格(Moritz Singoroger)的《光柱》系列，以电焊的方式，在现实中构架出新的空间。辛诺伯格曾在柏林墙边居住，用切割墙砖的方式形成不同的空间，而《光柱》则用聚光灯、镜子和胶合板制造新的三维空间。
美国音乐家和演员吉米•亨德里克斯(Jimie Hendrix)1967年的作品《权利声明》(Belly Button）在这里以影像形式展出。吉米•亨德里克斯曾指出，"艺术家通过感知和反应，对当下时代做出回应，这种回应既是个人化的，又具有普遍意义"。