丢勒油画作品有什么？
丢勒：（阿尔布雷希特·丢勒 1471-1528）德国画家、版画家及木刻家，欧洲文艺复兴时期德意志民族艺术的主要奠基人。丢勒自幼受过严格而全面的训练。在美术、雕刻和绘画方面，他不仅继承和发展了中世纪美术的传统技法，还吸收了佛罗伦萨和威尼斯画派的经验。他在木雕和木刻技法上也造诣高深。1495年，创作木刻《启示录》。1515年，制作第一张版画自画像。代表作，油画《祈祷的圣母》《四使徒》，版画《启示录》，素描《男子肖像》，木刻《手》等作品。
在西方美术史上，丢勒的名字一直是与尼德兰画家荷尔拜因相提并论的，后人称他们为德意志绘画的两大代表。从丢勒的《祈祷的圣母》、《农民之家》，荷尔拜因的《国王的肖像》、《商业人物》、《商人家庭》可以看出，他们虽然生活在不同的时代和地区，但都有强烈的民族意识，善于刻画人物的精神面貌，具有写实倾向。
《祈祷的圣母》是一幅基督教题材的作品，画中描写圣母玛利亚在圣殿祈祷，旁边放着她的长凳。圣母画在画面上方，长凳画在地下，两者形成对比。圣母的形象带有古典主义的特点，与周围的景物形成一个强烈的对比。从作品的内容和风格来看，都受到佛罗伦萨画派的影响。圣母被画家处理成一个端庄贤淑的中年妇女，人物造型准确，色彩比较暗淡，表明了意大利文艺复兴早期的绘画风格。
与这幅画相比，他的《农民之家》则是另一幅完全不同的作品。作品画面上，两个农民和一个儿童正坐在简陋的小屋里。一个农妇在织布，她正在对邻座的妇女说：“你们看这个布，多么粗糙，它不像城里织出来的布那样柔软而有光泽；但是，我们乡下的布，结实耐磨。”画家将两个形象鲜明地刻画出来，人物与背景，光线和阴影，都在朴素、亲切、自然中展现了他们朴实的品德和简朴、率真的生活习惯。
画中的人物尽管十分平凡，但都是丢勒在现实生活中精心观察的结果，从中可以体会画家对生活细微的感知和表现能力。这正体现了德国民族和民族绘画的特色，与意大利等国的绘画有着明显的不同。