埃贡席勒作品在哪个博物馆？
埃贡·席勒(Egon Schiele 1890~1918)是20世纪早期奥地利画家，表现主义画家克利姆特的学生，与挪威的蒙克并称为表现主义东西方两大巨子。他在肖像画和人体画中尤其注重表达对象的内在心理，用扭曲、拉长的线条和对比鲜明的色彩突出人物紧张焦虑而又充满欲望的精神状态，体现出强烈的悲观主义色彩。
《手拿菊花的女孩》
席勒是20世纪初期，奥地利著名画家。出生于奥地利图尔恩一个工匠家庭。他的父亲是一个邮局的公务员，母亲很早就已经过世。他在青年时代对绘画发生浓厚兴趣，1906年进入维也纳美术学院，受到克里姆特赏识。1908年他在维也纳举办首次画展，此后很快在欧洲就名声大振了。
《拥抱的双人像》
席勒笔下的人物常常是畸形、营养不良的，裸体中最具代表性的主题是他自己。他对描绘自画像乐此不疲，作品中的自己大多是一副病恹恹的样子，细脖子、宽肩膀、瘦长的四肢，这种夸张的描述使他的自画像达到淋漓尽致的境地而无以复加。在他的自画像中，既可以看到肉体的欢愉，更可以看到痛苦和绝望的情绪。
《吻》
奥地利的画家埃贡·席勒是20世纪德奥表现主义的代表人物之一，作为一位天才画家，他的生命只有短短的28年，这28年还有一多半是在上学和当兵。可即便如此，席勒仍然创作了3000多件作品，平均下来每年的生产力高达500件。他的作品风格夸张、怪诞、扭曲、色情，生前饱受争议，身后却获得了无数世人的欣赏。
《自画像和死神》
由于席勒曾被奥地利政府强制入伍，其间他受尽了折磨，而且还在执行公务时染上了性病。此后他笔下的自己，无论穿不穿衣服，都总是呈现一种苍白虚弱、形销骨立的状态，并且常常会有鬼魂出现。
《拥抱的双人像》
在奥地利维也纳霍夫堡皇宫举行的埃贡·席勒作品回顾大展，汇集了席勒的300多件作品，全面的展现了席勒的艺术人生，对于了解其人其艺具有非常重要的意义。