书法家多画家少这是真在吗？
从“书法家”和“画家”两个概念说起—— “书法”，是“文字”和“书写”的合称； 也就是说，“书法”的概念包含了“文字”与“书写”这两种元素。
而“画家”这个概念则相对单纯：只有“画”这种视觉元素。 我们可以说“书法家”（文字-书写）比“画家（绘画-造型）”多一个因素，当然就显得繁复了。 然而，当我们在说“书法家”的时候，却往往并不指代具体的某人，而是泛指一切“写字的人”——只要是识字并能写出美观字体的人，都可以称为“书法家”，就像“画家”一样，可以包括一切“画画的人”。 所以，当我们谈到“书法家”时，其实“文字-书写”这一要素常常被省略了——“书法家”其实就等同于“会写字的人”。这样以来，“书法家”的概念就与“画家”的概念完全平等了。我们看到“字如其人”“书艺精湛的书法家”这类说法并没有什么奇怪的地方。
第二，我们从“风格”的角度去看这个问题—— 如果仅仅从技艺的角度去考虑问题，那么答案当然是肯定的：一个优秀的书法家必然也是一个优秀的画家。 因为无论何种艺术形式，作为“艺术创作者”最基本的能力要求就是要掌握“技法”，这就是所谓的“笔墨纸砚”、造型基础、色彩基础等等。所以，当有人问起“画家”或者“书法家”的问题时，我们通常可以先肯定地回答说“当然是……” 但问题在于，无论是“书法家”还是“画家”，其最终的形式都是表达“情感”和“思想”。
而情感和思想的表达，又是各种艺术形式共同的诉求。所以我们又常说，音乐能表达“最深的感情”，舞蹈能“充分抒发激情”…… 同样，在文字领域里，所谓“文章本天成，妙手偶得之”，一个好的作品往往是作者“灵感”的流露；而在图形领域内，所谓“丹青引，散圣评，笔情豪逸气腾升”，好的作品也是创作者“激情”的表达。
当一个“作家”同时又是“画家”的时候，我们常会说他的作品充满了“情感的爆发力”；当一个“书法家”同时又是“画家”的时候，我们也常常看到他的“文字”和“图形”两种元素所表达的“情感”是一样的。
无论是“画家”还是“书法家”，当他们的技艺达到一定水平时，其作品的审美价值也就取决于创作时的“情感状态”——那是他们内心世界的外在展现，同时也是它们之所以打动我们的原因所在。