唐寅书法怎么样？
唐伯虎的绘画，在沈石田、文征明之后，在明代中叶影响最大；而他的书法，则对晚明的书坛产生了极大的推动作用。 《明史》本传云：“(唐寅)天资敏慧，博览群书，工诗文，画人物、山水、花鸟无不精妙”[1]2517。其诗多谐谑，颇能反映民间疾苦和社会黑暗面，然也有感叹身世，寄托孤愤之作。其画作《骑驴思归图》、《山路松声图》、《事茗图》、《王蜀宫妓图》、《李端端图》等，均流传较大。传世篆刻印稿有《六如居士印存》等。 除了绘画成就显著外，唐寅还是个杰出的书法家和诗人。其行书、楷书师法赵孟頫，行书遒劲潇洒，用笔用墨，较之沈周、文徵明又自创新意，为后人称为“唐体”。其楷书取法赵、虞，笔力矫健，是明中期较为流行的楷书之一。
一 关于唐寅的生平及其艺术活动年表，已有多种著录，在此不赘述。 二 从现有的资料来看，目前尚无法找到唐寅亲自书写的作品。据《唐伯虎文集》(上海古籍出版社，1980年版)所载，唐氏曾作过一首五言律诗赠予友人，题为《书小楷送友人之京》：“君去我相别，天涯各一方。莫嗟后会阔，且话眼前光。海树红霞晓，江帆明月长。殷勤将此字，珍重付兰章。”[3]146 这首诗虽然题名为“写”，但显然不是作为书法作品来写的，只是朋友间相互赠答而已;更何况，即使是以行草书写成，也不能算作书法作品了。因此，要寻找唐寅所书的真迹，实在有点难。幸好在明代遗留下来的刻帖中，有不少作品可以借以窥探他的书法风貌。
三 现根据笔者所掌握的资料以及前人的研究成果，略述如下： (一)早年随吴门派大师学艺时期（约公元1470—1477） 此间唐寅主要师从沈周、周臣。 沈周在明代绘画史上占有举足轻重的地位。他博学多才，诗文书画均有绝诣，其中又以绘画成就最高。《明史·沈周传》称：“沈周，有雄才大略，为同代画家之首领，一时词林名公卿多出其门下。而四方后进求师者，必以周官居乡里。”[1]2517 在沈周的众多弟子中，唐寅是其中最杰出的一位。他们交往甚厚，时相往来。
当时，唐寅二十岁左右就因文采出众被推荐参加浙江乡试，并顺利地考中了举人，声名鹊起。在此期间，他还曾在沈周的指导下学习山水画创作，因而打下了坚实的传统基础。 另外，周臣也是一位名家。他在明初画家中辈分较高：曾侍于宋克门下，得元四家之法;又曾受学于李士刚，习唐笔法。故其画风既具有晋、唐之风，又有宋人之韵，而且笔墨细密劲健，设色浓丽古雅，在当时颇受欢迎。他与沈周齐名的“吴门四才子”之一的唐寅，也曾拜其为师，学画人物。
唐寅早期的书法受周臣影响甚深。这一方面可以从他摹周臣画作上留下的题跋中得以证明：“余少喜丹青，弱冠业之。尝摹周先生画人物神妙可爱……甲申嘉平月识，唐寅。”另一方面也可以从一些流传下来的作品中看出：譬如《东庄论画册》，就是摹仿周臣所作的画稿;再如《东溪图轴》卷首部分有唐寅小楷款识曰：“周臣前辈画，余戏笔写之，聊助清玩。唐寅。” 由此可见一斑。在周臣的影响下，唐寅早期所作的人物像，也多是摹周臣之作，可见他对周臣的偏爱程度。不过，周臣毕竟是一位承前启后的大家，唐寅在继承的同时必然也会对其有所超越。这一点，在他中年以后的作品中可以得到进一步证实。
(二)游苏州阊门外期间及赴南昌途中时期（约公元1477——1482） 此间正值唐寅三十岁上下，由于种种原因，他开始游荡在苏州闾左。其间结识了一些落魄文人，结交了青楼佳人，还拜了当朝礼部尚书李应祯为师。还与祝允明等人相过从。这些人和事对他的性格与思想都产生了不小的影响：一方面使他变得更加放浪不羁;另一方面却也使他更加清醒地认识到社会的黑暗与腐朽性，从而开始思考人生的问题。在这段时间内，他为世人留下了不少脍炙人口的好诗，也为后世收藏家们留下了许多弥足珍贵的艺术作品。
在这一阶段中，唐寅书法的面貌亦随之发生了改变：由周臣式的细笔、细描转变为狂草。这在现存的一些手札中可以看出：《张灵歌妓小像卷》、《怀仙阁图》、《杜陵诗卷》等都是如此。这种变化的原因恐怕与他所经历的思想上的转变有关：一方面是由于他自身思想的成熟;另一方面也可能与当时的社会局势有关。
值得注意的是，在这时期他所创作的行草书中，有些字还是保持原貌不变。这或许与他当时的境遇有着密切的关系：他既要摆脱旧日的束缚，又要继续留在这个社会上生活下去。所以只有不断地变换着形象，才能找到一条出路吧！ (三)客居南京时期(约公元1483—1487 ) 这段时间正是唐寅四十岁左右，在经历了数年的彷徨之后，他开始在南京定居下来。与此同时，他也受到了当地社会风气的影响：一方面积极准备科考，以求跻身仕进;另方面却又经常出入于秦淮河畔的酒楼上，甚至不惜重金买回曾经被他痛斥过的“淫书”，用以消遣解闷儿！
这一时期的唐寅不仅在思想上变得更为成熟，同时在文学创作上也取得了较大的成功：无论是诗歌还是小说，都被人们广泛地加以阅读和欣赏。他还经常为一些朋友作诗相贺或为一些官员作诗相颂扬等等