中国水墨画谁创的？
从艺术史和科学史上寻找“原创”都是愚蠢的行为，因为艺术作品本身不是一件自足的东西（就像数学公式一样）——它必须通过传播、接受、理解等一系列社会过程才能获得自己的意义；同样，技术也不是某个人的发明创造，而是无数前人探索的结果；而我们所熟悉的各种文学形式或电影题材等等也同样如此。因此我们只能试图描述一种“原创”发生的相对可能性。 比如在中国古代文论中就有“神韵”“意境”等概念，而这些似乎可以翻译成西方文论中的“灵光一现”“瞬间性”和“不可分析性”。当然，这种“灵感”并不是凭空而来的。一个作家在写作的时候或许会有这样的体验，但在那之前，他一定已经拥有了大量的语言和知识资源。
如果我们将视野放宽，放到人类文明的整个历史进程中去，那么我们会发现“灵感”其实只是漫长的人类文明历程中的一个瞬间，而且它在文明进程中并没有产生什么特殊的功能。换句话来说，就是“灵感”这种现象并没有什么特殊之处，它只不过是庞大的人类文明体系中一个再寻常不过的组成部分而已。正是由于这个原因，“灵感”也并没有比其它现象更高尚或者更有价值，所以我们也就可以解释为什么“抄袭”这种行为会存在了：尽管它是卑劣的，但却也是效率最高的。