王骏书画有收藏价值吗？
从艺术水平上说，王骏的字和画都值得称赞，但并没有达到登峰造极的地步；其次，他的字写得越方正，画得越工细，反而越有价值。 为什么会这样呢？ 这里涉及两个问题：一是艺术创作的取法；二是艺术创作中“巧”与“拙”的关系。 王骏的书法取法二王（即王羲之、王献之）一路，笔法精妙，结体疏朗，线条圆润，风度翩翩，很有文人气息，是当今书坛标准的“正书”。
但问题是，王羲之之所以能写出这样的字，有一个前提条件是他生活在一个“尚古”的时代，当时的书家普遍取法东汉隶书的笔意来写字，王羲之正是站在古人的肩膀上才能写出这样的字。换到当代来说就是，我们现在的书法家要想写出这样的字就必须下苦功。 可如今时代已经变了，人们欣赏艺术的眼光也已改变。现在书家们面对的是一种更广泛更有素质的群众基础，这个基础上的人欣赏水平虽比过去提高不少，但根基毕竟没有过去扎实。因此如果书家还一味追求古人那种高标的书写方式，那最终的结果很有可能就是四不像——既失去了传统书法的魅力，又无法获得新读者们的青睐。
同样的问题也出现在绘画领域——如果画家在创作一件作品时过于讲究古法而忽视了自我情感的表达，那么即使他(她)的画作技法再精湛，也难以得到更多人的认同。因为艺术最后表达的都是作者的审美取向和个人气质。 所以从这个角度看，王骏的字虽然好，但他的字里面缺少了一种可让普通人产生共鸣的感情基调，因而是比较“正”的字，这种字虽然值得欣赏却未必能得到广泛的传播。
不过他的字到了第三遍就会慢慢由方变圆，由紧变松，这个时候字的魅力就提升了。这是因为王骏在临写古帖的时候并不是机械模仿，他在临写的过程中加入了自我的理解和表现，而这种理解和表现又是和他的性格气质较为统一的。所以即使他的字写得很“正”，但因为融入了作者的个性和风格在里面，所以最终的字迹看起来还是活泼有趣的，而不是死板呆滞的。这就使得他的字具备了一种可欣赏性同时又具有了传播的可能性。 当然王骏先生的画不是每个人都喜欢看的，比如他的山水画，笔法比较传统，墨色也比较浓厚，这样就有了“碍眼”之处。但王骏先生是当代少有的能为传统山水注入新的生命力的画家之一。