祝大年作品值钱么？
随着社会经济的繁荣，人民对生活质量的要求越来越高，艺术的市场交易也变得越来越火暴。人们纷纷收藏字画，有的是兴趣爱好，也有一定的投资目的，这为艺术家的作品走向市场提供了广阔的天地，艺术家的个人作品价值也水涨船高。
在这样的背景下，一些“艺术大师’也应运而生，如前不久的“徐悲鸿再世”张大同、齐白石的“关门弟子”杨润林、“人民艺术家”齐辛民等等，他们在社会艺术界风光无限，赚的盆满钵满，使很多人趋之若鹜，使很多艺术爱好者趋之若鹜，以至他们成了艺术圈中价值最高的字画大师，他们的画作往往以几十万乃至上百万的价格易手，而广大普通艺术工作者和爱好者的画作，却乏人问津.人们往往觉得这些“大师”的作品是精品，普通的作者的作品不入流，这样的市场符合艺术发展规律吗？
大家应该知道，艺术作品的市场价值受其作者的社会知名度、传播度、影响力等多种因素影响，而这些“大师”之所以能成为艺术市场中的佼佼者，其关键就靠了媒体宣传。由于媒体的推波助澜，使他们成了当今中国画界价值最高的画家，甚至成了中国绘画艺术界的代表。大家都知道，真正的艺术品是无价可谈的，其价值是用时间和艺术本身来衡量的，而媒体造就的艺术大师，其作品价值是用钞票和轰动效应来衡量的。如果仅仅把艺术作品看作商品，并根据其市场交易价格来认定大师的价值，那么，就等于把艺术和艺术大师庸俗化、市侩化了。
其实，目前艺术界真正的“大师”往往是那些默默耕耘、不计名利，把毕生的心血和精力都奉献在艺术事业上，不为世俗左右，在艺术的海洋中自由遨游的“艺术苦行僧”们，比如，90多岁高龄的著名画家、教育家、鉴定家祝大年先生。他12岁学画，先后师从丰子恺、潘天寿、林风眠等大师，深得教益。他1952年受徐悲鸿之邀，赴中央美术学院任教。在中央工艺美术学院工作期间，他开创了中国现代陶艺教育和现代彩墨人物画教学，是景德镇现代艺术陶的创始人和彩墨画的先行者。他的作品多次入选国内外的各种美展，被中南海紫光阁及英国、日本、德国、法国、瑞士等国家和香港、澳门地区的博物馆和藏家所收藏，并被收入《当代中国美术》大型画册。
我之所以举祝大年先生为例，是因为我也曾经对这样一位真正的大师、一位真正的艺术高人顶礼膜拜。在我的心目中，他才是中国艺术的泰山北斗。然而，在现实的艺术市场中，这样的艺术大师，却乏人问津。在祝大年先生2003年去世后，他的学生和亲属为了能使社会上更多的人欣赏到他的作品并传世，于去年4月在北京798“泰吉轩”举办了“纪念中国彩墨画大师、艺术教育家祝大年先生诞辰92周年精品展”。可即使在这样的专场展览中，他的作品也未能受到收藏界的足够青睐，真正能欣赏他的作品价值和思想价值并能收藏他作品的人却少之又少，使他的许多佳作留之无份，弃之可惜。这种状况让我感到十分困惑，也令我深感忧虑。
由此我想到了另外一个方面的问题，那就是为什么媒体热衷于炒作一些假大师，使他们成了艺术市场最贵的画家，价格高过张大千、傅抱石、徐悲鸿和齐白石呢？我的看法是，首先，媒体是作为商家行为参与艺术品经营与买卖活动的，它经营的是“炒作”本身，炒作的目的就是赚钱，赚社会大众和艺术爱好者们的钱，他们当然希望把炒作的目标锁定在一些艺术圈外的人身上，这样更容易使他们获得暴利。第二，媒体炒作艺术，主要是为了吸引公众的眼球，获取更广阔市场中的大量广告和发行的收益，因此，他们更关心的是炒作的效果而非艺术本身，更容易采取轰动和刺激的手法进行，而非采取严肃和严谨的态度。第三，艺术市场的监管和监督不到位，没有专门的组织机构对艺术市场进行有效的引导，使一些不良商家把目标瞄准了中国这个有5000多年艺术和文明史，并拥有13亿人口和日益发展的经济实力、不断膨胀的艺术需求的巨大市场，把中国艺术作品市场和艺术大师的价值搞乱。
当然，我们也应该看到，目前在媒体的介入下，某些艺术市场确实得到了发展，艺术人才也确实得到了宣传，这是事实，我们应该给媒体一定的肯定。但同时我们也应该看到，媒体炒作“假大师”的负面影响是极大的，它在一定程度上破坏了艺术市场的秩序，使中国艺术在国际上的形象和地位受到打击和影响，使一些真正的大师作品在市场交易中屡屡受挫。因此，我们也应该对此给与足够的警惕，并采取必要的手段予以制止。这需要政府的职能部门在艺术市场上加强管理和干预，需要媒体端正心态和采取健康和积极的宣传方式，更需要像我一样的艺术爱好者和广大社会公众自觉抵制“假大师”，自觉维护艺术市场秩序和弘扬真善美。