油画白芍是谁的作品？
杨之光油画白芍作品介绍：
白芍，在中国画里，她是一枝梅，淡墨轻写，清新雅致。她也是牡丹，娇若婴儿，艳而不俗。她还是荷花，出淤泥而不染，濯青涟而不妖。
白芍，在油画里是另一种意境之美。白芍的肌肤是油画色最本色的语汇。白芍的脸，在杨之光油画里，没有颜色，而是在色彩中抽离净尽，回归到“色”之初始。她脸上的每一道色彩，都是透明和朦胧的。她的肤色，如一片浮着轻纱的玉，玉的晶莹，玉的通透，玉的温润，以及玉的洁白无疵。玉是白芍的脸，玉还是白芍的心。
杨之光油画里的白芍，不是传统意义上的美人，她不是那种让观者一看“美”得喘不过气来的美人，而是在慢慢看，细细品之后，才忽然生起“美”艳惊人的感觉，而且是欲说还休，一唱三叹。白芍是一种不加雕饰的天然去修饰的美，她在时光中静好地存在。
杨之光笔下的白芍，让人想起周敦颐的“可远观而不可亵玩焉”，想起龚定庵的“绝色天下姿，人生安可逢”，想起张爱玲的“白烈女艳如桃花”，想起宋人无名氏的“不凭红翠颜色”。白芍，如白芍花般清雅幽艳，冰清玉洁。
白芍也是一篇抒情诗。杨之光以诗意的情调，将白芍的精神气质升华到“只可意会不可言传”的意境之美：白芍的眼神和微笑，是诗；白芍的披肩、发髻，是诗；白芍的体态、身形，是诗；白芍的衣着、饰物，是诗…