毕加索作品收藏在什么博物馆？
巴勃罗•毕加索（PabloPicasso，1881—1973），西班牙画家、雕塑家。是现代艺术的著名人物之一，属于立体主义画派。毕加索创作的作品数量相当可观，大约37000多件，绘画作品20000多件，可以说是史无前例的。他终生没有停止过作画。1973年4月8日因心肌梗塞死于法国穆然的一家医院，终年91岁。法国政府为他举行了国葬，遵照他的遗嘱，遗体火化后安葬于他生前喜欢居住的地方——瓦洛迈奥别墅的花园里。
毕加索的作品遍及平面绘画、立体雕塑、版画制作、陶器模型等不同领域，几乎以一人之力，扭转了二十世纪初以来的整个艺术史的发展趋势，成为二十世纪艺术的里程碑。他从少年时代起就表现出惊人的艺术天赋，13岁时就能画出具有学院派技巧水平的作品。毕加索自幼勤奋刻苦，艺术上的进步很快，1895年进入马德里皇家艺术学院高级班学习。1897年前往巴塞罗那游览，结识了许多当地青年艺术家。当时西班牙现实主义与象征主义成为他的思想支柱。从这时起毕加索开始形成自己独特的艺术风格，“蓝色时期”。此期创作多以贫困者、残疾者为题材，画面大多是在蓝色调中渲染一种凄惨悲哀的悲剧气氛。代表作品有《科学与慈善》、《喝苦艾酒的女子》、《盲人的晚餐》等。1901年毕加索定居巴黎，结识了雷诺阿等著名画家。毕加索从他们那里得到启发。
从1904年起，毕加索作品的色调变为粉红色。画面多以杂技演员、丑角和高跷演员为题材，“玫瑰色时期”创作由此诞生。1906年毕加索结识了黑人雕塑家布拉克。翌年开始探索素描的新方法，1908至1910年间开始创作“分析立体主义”作品。1912年他画了《吉他》，这幅作品将现成的粘贴物与绘画画面融合在一起，开创了“合成立体主义”的先河。此后他的创作进入一个新纪元。1920至1930年，毕加索的作品风格出现多样性回归倾向，曾先后出现新古典主义、现实主义和超现实主义等多种流派影响。法西斯轰炸西班牙小镇格尔尼卡的消息传来，毕加索怀着无比悲痛的心情，绘制了大型油画《格尔尼卡》，以抗议德国法西斯的侵略暴行（见附图）。画面中表现了战争给人类带来的灾难。用毕加索自己的话说：“用造型艺术去表现我的骇异、我的悲痛、我的仇恨”。《格尔尼卡》这幅作品是采用半抽象主义和立体主义手法创作的杰作，被陈列在西班牙马德里索菲亚王妃美术博物馆内。1940年至五十年代末，毕加索的艺术创作达到了高潮，画风日趋成熟，创作出各种风格的作品数千件。这个阶段，毕加索笔下的妇女形象，充分体现了作者的审美观：“对我来说，女人就是一个火灾！她燃烧着，我则从不同的角度和地点观察这个火灾。根据我对火焰的颜色和形式以及它给周围物体所造成的不同阴影的理解，我就画出各种各式的女人形象”。
毕加索是一位多产画家，他的作品题材多为和平友谊的爱情。他的作品遍及世界各大博物馆及各国收藏家的手中。英国、法国都有收藏其作品的美术馆和博物馆。英国伦敦泰特美术馆收藏有毕加索素描200幅、铜版画50幅和石版画200幅，油画和雕塑数十件。《舞蹈者》是毕加索立体主义时期的代表作品，现收藏在费城艺术博物馆。《持剑的人》1915年作于伊比萨和巴利阿里群岛，画中的持刀人是用色彩强烈对比的手法来表达画面的恐怖气氛。这幅作品在1992年的秋季拍卖会上以2745万美元的售价成交。毕加索的铜版组画《梦》现收藏在巴黎毕加索博物馆。
毕加索一生留下大量艺术作品，其版画创作在6000幅以上。他是一位注重技术实践的艺术家，不断使用新的技术方法进行创作。毕加索版画作品中所用的方法有蚀刻法、飞尘法、平版法、石