笔墨精神是中国画的什么？
“笔墨”二字是文人画讨论中重要的词儿，也是当代书画界常提到的关键词之一，更是学习毛笔书法与写意绘画的入门基础知识。 但笔墨是什么，不同的人有不同的理解。清人王原祁说：“笔墨者何？笔墨者乃笔法、墨法之谓也。有笔有墨，而后有水墨之画法；有笔法墨法，然后有丹青之绝技。”（《雨窗漫笔》）这里他把笔法、墨法看作是笔墨的主要内涵。
近代画家溥心畲在谈及笔法时也说：“笔墨者，笔法、墨法之总称……欲善笔墨，必先习笔法墨法。”（溥心畲《书画讲义》） 以上二人所说的笔墨，都属于技法范畴，是作画所必需的技巧。不过，倘若仅满足于掌握这些技法的表面特征，那也只是学会了“形”，而没有学会“神”，正所谓形似而神不似。所以，明代陆师道又说：“画须有笔有墨，而又不可见笔痕墨迹；但瞧着浑厚潇洒，便是笔墨。”（《历代名画记》） 陆师道的这个说法更强调笔法、墨法在运用时的自然含蓄，若隐若现，力求达到心手相应的化境。明末董其昌说得更为直接：“用笔之道，全恃笔墨，如人之两脚，不踏地面，则身体俱废。”(《画旨》) 所以，古人所说的笔墨，不仅仅是技法，而且是技法与意境（也就是现代美学常说的“形式”与“内容”）相结合的艺术表现形态。这一形态应该是自然天成，得心应手，炉火纯青的。只有到了这样的境界，才算掌握了笔墨的精神。 至于如何能达到这个境界，古人都已经很详尽地阐述了笔法、墨法的要领。要学笔墨，必先学笔法墨法，这是前提。当然，仅仅学会笔法墨法还达不到笔墨的高度，还需要不断的创作和实践。不过，倘若你学画的时间还不长，那还是先以临摹古画为主，同时多读读有关笔墨的理论知识，这样会让你在临摹时更有针对性，也能够加深你对笔墨的理解和感觉。