中国画青山绿水怎么画？
这个课题似乎有点大，我试着分解一下： 首先，什么叫“山水画”？一般认为是指由山水构成的画幅（或其中一部分），所以研究如何画好山水画，就必须先弄清楚什么是山、什么是水。山的概念其实比水分更广，比如地形地貌中的山脉、丘陵、高原都算“山”；水则仅限于河流和湖泊。而山水画里的“山”却只指高山，即海拔较高，通常有山峰的地形。这当然是因为中国山水画里，最引人入胜的往往是高峰，其次是岭峤（丘陵），再次是原野平川。但不论怎样，山肯定是占主体位置的。水呢，相对就闲闲地坐在一边（尽管也有“山重水复”的情况），不过就算它再“闲”，也是不可或缺的一笔。
其次，为什么是“青山绿水”而不是“青山水绿”或者“翠山水绿”？这是因为中国的山水画历来推崇“写意”，“形似”不是很重要，所以山可以不用像真的山那样“青”得发亮，水可以不用像真的水那样清澈见底——毕竟真山真水没有那么好画。于是我们看见古人的山水画卷都是雾霭沉沉，云山雾绕，苍苍茫茫，仿佛遥不可及。但这幅画面里的“青”不是真正的“青色”，而是“绿色”——那是一种带有墨色韵味的淡绿色，只有近景才看得见，越是遥远也就越淡越朦胧，直到完全变成烟云。这种手法叫做“青绿染山”。
至于“水”嘛，就更简单了。清水一潭当然是“青”的，但古人最喜欢将水染成“灰”色彩，这就是所谓的“水晕”或“水墨”技法。用这种颜料染出的水是“灰—蓝”相间的渐变色，深浅层次极为丰富，而且愈接近水面颜色愈淡，直至融为云雾。这种效果是靠一笔笔画出来的。