跋在中国画中是在什么地方？
这个问题我十年前请教过老师，现在重新整理一下，供题主参考。 先说结论再解释： 画跋在画上所在的位置没有一定之规，大多根据作者创作时的习惯、作品布局而定； 但一般都有落款时间，此时间多为绘制完成时间而非作画时间（发轫之初，一挥而就可能一次成稿），且此时间多位于画面右上角或者左上角的空白处； 极少数情况有题于画心者如徐渭，但这样极为罕见；
大部分的画跋都是写在画面中的，而不是写在扇面、手卷上的。 下面说原因： 中国传统绘画是强调“写意”（与“写意花鸟”有关的问答在这里： 如何理解「笔墨」对中国画的意义？）的，也就是说中国画是讲求书写性的（与此有关的文章在这里： 为什么说中国书法是中国画的根？）。无论山水、人物还是花鸟，都是用毛笔蘸墨水在绢或纸上做笔画的延伸，所以不论你画什么，“笔墨”是你永远逃不开的命题——这是中国人看待绘画的独特视角，也是中国传统绘画和西方古典绘画最大的区别之一。
只要是画，就一定会出现笔墨；只要是笔墨，就一定会有章法（包括笔法、字法、构架等），只要有了章法就会有讲究，有讲究就要有人去完善和提高，于是就有了画论（包括画法、笔法和墨法）。 所以，任何一幅字画都是有“来历”的。
虽然古人在作画时未必像今天这样细致地划分“技法”，但是每个技法都必然会有每一个技法的来源和传承，并且有大量的例画可供参照学习。所以无论是文人写意还是工笔细描，无论是大山大水还是花鸟虫鱼，其技法永远是连贯的和可溯的。 题主所说的跋就是这种“可溯”的结尾部分。它是对整幅作品的概括与注释。好的跋应该能够抓住观者的眼球并引起他们的思考——当然如果能把这幅作品的气韵生动给体现出来更是锦上添花。
至于这最后的跋到底该写些什么？我觉得可以分两个方面。首先是艺术层面，可以叙述一下创作的灵感、过程以及最终呈现的效果等等；其次可以是个人层面，比如对人生、对社会乃至自然界的哲思等等。能够引起人们共鸣的内容总是好的。