李复茂是民国瓷画几流名家？
李复茂，广东新会人。光绪二十九年（1903）生于北京。父李碧山，原籍广东新会，清末在户部任郎中。母叶赫纳扎氏，为满洲正黄旗人，工书法、懂医学。李复茂幼时随父母生活在北京，早年入私塾读书，后到天津法政学堂学习，未毕业即投笔从艺，拜著名画家周诗棠为师学绘瓷板人物画。李复茂的绘画艺术逐渐被人赏识和认可。
“李复茂制”或“复茂”款瓷器在民国时期的古玩市场上十分常见；上世纪50年代起，其作品开始在国内重要博物馆展出并出版，但一直未能得到学术界足够重视；直至20世纪80年代末，随着中国陶瓷研究的热潮，李复茂及其艺术价值才渐为人所知；近年来更是受到收藏者追捧。 作为民国时期著名的瓷画艺术家，李复茂之所以没有纳入传统的“四大名瓷画”行列，究其原因，一是他本人的创作主体是在广州和江西景德镇完成的，二是他的创作题材除了人物、花鸟外，还有以古代名人画的山水画，而传统意义上的“四大家”则是以人物肖像为主，所以李复茂的作品没有被收入“四大家”之列也就不足为奇了。不过，无论从哪个角度来讲，李复茂都是民国时期最出色的瓷画艺术家之一。 李复茂的人物画主要可分为两大类，一类是传统文人题材，包括高士图、才子佳人、文人渔樵野老等；另一类是现代人物画像，多为其友人、弟子及家人。
李复茂所绘文人高士图，大多取材于《诗经》、宋词元曲，以及明清小说中的文人行径，人物形象多有表现隐逸疏狂、洒脱不羁的精神面貌。如《踏雪寻梅》《松阴谈诗》《竹石图》等，将梅兰竹石与文人高士形象结合展现于瓷板之上，意境深远。 在绘制这些人物画时，李复茂常先在纸上作画，再扫描到电脑进行二次构图，最后把画面加工到合适的比例后印制在瓷板上。正是由于这种独特的制作方式，使他的作品兼具了纸墨韵味和陶瓷质感。无论是描绘古今人物的仕女图还是表现山水风光的山水画，都给人一种清新淡雅、妙趣天成的感觉。