书法作品怎么拍摄？
对于这个问题，我想我是比较有资格的，本人就是专门从事摄影工作的艺术摄影师。 首先声明一点啊，书法不是美术类的，所以不能按美术类去拍摄。
在拍摄前，先定好几个要素点，因为要拍的好看、有感觉，这些是必不可少的。 一、环境 二、背景 三、光线（这里分自然光和人工光） 四、构图 五、后期调色 下面我们一个个来说。
一、环境 这个很好理解啦~就是拍照时候的背景了！一般以纯黑或者纯白色为佳。如果条件不允许的话呢，就以深色为主，浅色为辅。这样画面看起来就不会那么花。 如果想要拍出那种朦胧的意境感来，可以考虑用薄纱哦～ 当然还有另外一种情况，那就是把字放在白色的墙上！我超喜欢这招好嘛！
二、背景 一般来说呢，都是要把字放大的啦～这样的话，就要考虑一下背景的选择问题了。 1.单色背景 单色的背景是最常见的。一般是以黑色或者是白色为多。这种背景比较能突出作品的主体。 2.图案背景 这就不限颜色咯，可以是花草，可以是山水，也可以是其他什么抽象派的东西……总之，就是要与字形成对比才好。
3.同色系背景 这个就比较讲究了哈，比如你准备拍的是一幅红色的“福”字，那这个红色就要选的刚刚好才行呢~太浅显得没精神气儿；太深则又显得老气横秋的了… 所以呀，还是得多加练习才能掌握得住其中的分寸感的哟！
4.留白背景 其实，在书法作品中，很多时候都需要留白的处理手法来帮助作品起到一个画龙点睛的作用的呢！
三、光线 我个人比较喜欢用自然光的哈~因为自然光的光线柔和嘛~比较适合用来拍出一种柔和的感觉来的喔~~而且自然光下的作品会显得格外富有质感呢~~~至于室内灯光嘛...就有点过于昏暗了些吧？总感觉不够大气上档次似的哈哈~ 不过要是像下面这张图那样，直接用闪光灯对着被摄物体直拍的，也倒还行吧……至少不会让人看着不舒服啥的哈哈哈
四、构图 基本上可以分为四种，分别是中心式构图法、三分法构图法、透视引导法和自由构图法。
1.中心式构图法 顾名思义就是以被摄物体的中心点为构图点的，这种构图方法一般适用于一些主题明确的作品之中。
2.三分法构图法 这种构图法是将整个画面分成九等份，并且将主题放置在三分之一处的位置上进行拍摄的。这种方法的好处在于能够使镜头更加容易捕捉到具有运动感的画面，从而带给人们视觉上的冲击效果。
3.透视引导法 这是一个比较新颖的构图技巧，它利用前景对视线进行引导使得读者能够更容易看清主体物所在的地方；同时也能避免让读者产生视觉疲劳之感。因此这种拍摄方式非常适合用于表现静物。 4.自由构图法 最不讲究的就是自由构图法啦，随便你怎么摆都可以。但是这样的好处也是显而易见的——它可以让你有更多的创作空间！
五、后期调色 关于这一点，真的没什么可以讲的。我一般都是直接用手机APP里的滤镜功能进行的，很方便。
最后，我再简单说一说拍照时要记住的事项吧。 如果你正在使用单反相机来进行拍摄工作的话请注意以下几点：
1.请一定要记得检查一下相机的自动对焦模式是不是处于自动对焦的状态哦！如果不是的话可一定要赶紧调过来呀；如果是的话那就更好啦！因为这可以使你的照片在曝光度以及清晰度方面都更加棒哒！
2.当您在按下快门键时请不要忘记要将手抬起哦~这可是很重要的呢！ 3.如果想要让自己的照片更有冲击力一些的话不妨试试将相机架在三脚架上再开始拍摄叭~(注意：不要选择太高的高度否则很容易使画面出现虚影) 最后，希望我的回答对你有帮助。