中国画中的雅有几种？
这问题问得可真是时候，昨天刚和同事们讨论了“俗”与“雅”的问题（详见上一篇回答）……今天又看到这个问题——难道这不是巧合吗？ 先说我的观点：
中国的艺术里，没有真正的“俗”！
什么是“俗”呢？我认为的“俗”是：我不管什么技法、形式、传统，也不管你表达的是什么思想，能不能打上经典的烙印——只要能吸引眼球就行！这就是俗！用现在的话说就是“卖弄风情”，把别人的目光吸引到自己的身上，让别人围观自己，以此获得心理上的满足。
我们可能都听过这样的评价：这个人写得字真“俗”——指的当然是楷书或者行书之类工工整整的字；也可能听到：这张画真“俗”——指的是构图饱满、色彩鲜明的作品。这些其实都是在说：这个作品缺乏审美趣味，太低级。
但是，中国几千年的文化史告诉我们，没有所谓的“俗文学”，也没有所谓的“俗艺术”！所有看起来“俗”的作品，都是大众喜闻乐见的艺术表现形式而已——因为“大家”都喜欢，所以自然成了“雅”！ 汉字的书法里有篆书、隶书、草书、楷书、行书诸体；绘画里有山水、人物、花鸟等科；音乐里有宫调、商调、角调、羽调等等……它们各有各的“俗”，但也各有各的“雅”。
如果有人在街上写一个独特的字体，肯定有人看，而且会被照相，然后在网上传播——这是“俗”吧？但它同时也会成为“雅”：有一天你写毛笔字的时候，老师点评你的字“这个笔画有点像某人的风格哟……”那恭喜你！你的字从“俗”变成了“雅”。 “俗”容易变成“雅”，而“雅”也可以变为“俗”。唐朝的张旭起步也是写那种端庄秀丽的楷（和欧阳询差不多），只是写得非常潇洒，后人评价他的字“颠张醉素”，于是他的字就变成了“俗”；宋徽宗赵佶原本是个文人书生，但他的书法成就却是最高，这是因为他在书坛上“返璞归真”，把毛笔字玩出了新的“俗”味——这种“俗”很快受到士大夫阶层的追捧，变成了“雅”。