中国画老人脸部怎么染？
我也很感兴趣，最近看了很多关于水墨的画法，自己尝试了一下效果并不理想。 画写意的人脸又追求传神，这是很困难的一件事。 我自己总结的原因是因为我们接受的是系统的西方式的教育，对于西方的素描，色彩学习起来很容易上手，但是中国传统审美是基于人文素养的基础上的，不是单单靠学画画就能达到的。所以即使学会了画法也还是达不到文人画求“神”的标准。感觉就像外国人学中国文化很难入戏一样。
我个人认为要掌握中国画的“神韵”要做到以下几点（按重要程度排序）
1.文化积淀——即一个人对于中国文化的理解。这种沉淀不是一朝一夕能培养起来的，需要长期熏陶。例如我们看一个很有才情的诗人写的诗可能感觉不出来，但是你看他写的词就很有韵味了，那就是因为他对汉字的掌控很强，每个汉字都有不同的笔划和不同的含义，同一个意思往往有不同的表达方式，这都会影响最后的“神”。同样一幅山水，你换个字题跋效果都有可能不一样。
2.笔墨技法——这个可以慢慢练习，勤加练习是可以掌握的。就像书法一样，先写好一个字，再组合成一句诗，最后成为一幅作品。画画也是一样的道理，先掌握好笔法、墨法，再组织画面，最终成为一幅完整的作品。
3.修养——“腹中有书气自华”，一个人的涵养从他的字迹就可以看出来，同样的，人的气质也会从他的作品表现出来，这就是为什么“文人画”要求文人之艺的原因。
4.感受力——这个是天赋，也和个人经历有关，比如你生活在江南你可能更容易对江南的风景产生灵感而写下诗来，如果你在边疆生活你可能会对边塞的场景更加敏感而写出别样的诗句。同样，一个好的画家肯定是观察能力很强的，比如树，你仔细观察一棵树，从它不同角度去看，是有很大差别，用墨也一样，远观和近赏用墨是很不同的。