什么样的紫砂壶有收藏价值？
其实这个答案我早就想好了，也写过类似的问题答案，不过感觉还是有些不一样，现在重新梳理一下思路，供茶友参阅： 首先，我们从历史发展的角度来观察紫砂器的收藏价值。明正德年间，紫砂器开始走进大众生活，当时以供春为代表的制作手法是以捏为主，塑形能力强，但是烧制温度不高，所以成品率低且造型单一；到了清乾隆时期，陈曼生（陈宏毅）设计制作了“曼生壶”，并开创了书画篆刻与紫砂壶艺结合的新形式，紫砂壶的造型和工艺都开始丰富起来；再后来到了清末民初，朱可心、顾景舟等一代代紫砂大家的出现，使紫砂壶的艺术内涵得到了进一步升华。因此我们可以得出这样的结论：
1. 具有较高艺术价值的紫砂壶才有收藏价值。
2. 具有较大市场潜力的紫砂壶才有收藏价值。 但是我们买把壶用来泡茶又不是为了收藏的，所以要判断一把壶有无收藏价值似乎也没有那么重要，我们能做的是尽量选一把有较高艺术价值或者较大市场潜力的好壶。而艺术价值和市场潜力往往是相通的，因为影响艺术价值的因素也会影响到市场潜力的大小。比如：
因素一：作者和工艺师的名气 大凡名气较大的创作者或者是制作者，其作品的价值往往不低，我们有理由相信其作品的受众范围也比较广，因此其作品的潜在市场也较为广阔，具备较大的市场潜力，当然也有较高的收藏价值。比如顾景洲、李昌鸿、谭泉海等人，他们不仅是紫砂界的知名艺人，也是广受欢迎的艺术家，其作品自然是有较高的收藏价值。 不过这里要特别说明的一点是他们虽然名头比较响，但不代表他们的每把壶都值得我们花大代价去购买。毕竟他们的创作能力是有差异的，早期与中期的作品与后期的作品也是有差别。所以我们还需要从其他方面对这把壶进行考量。
因素二：作品的形体 美学界有一个词叫“形神兼备”，用到艺术作品上也是如此。一把形神俱佳的作品才能称之为上乘之作，也能同时具备较高的观赏性和艺术性，以及较大的市场潜力。 判断一件作品是是否“形神俱全”我们需要从两个方面考虑：一是线条美，二是结构美。
1. 线条美主要是指形态的线条 好的线条应该是疏密有致、凹凸有法的，能带给人们一种舒适愉悦的视觉享受。
2. 结构美主要是指功能上的美感 一个完美的器具应当是可赏、可用、耐看的。在功能上能够完美地贴合我们的使用需求，在外形上又能给我们带来自我欣赏的快乐，这才是最美妙的体验。
因素三：作品的技术水平 一把壶的技术含量有多高，它的制作工艺是不是复杂，这些都会影响一把壶的市场价格。技术含量越高的壶，制作难度越大，所耗费的人工越多，其市场价值也就越高。 不过需要提醒大家的是并不是越复杂的壶就代表技术含量高。有些壶虽然制作工序较多，但由于重复性操作，其实每一道工序并没有做到炉火纯青，这样最终做出来的壶反而可能会比较俗气。所以我们可以通过观察壶的外表来判断它的技术水平如何。如果表面很顺滑明亮，且无瑕疵，说明做工优良；相反，若表面有颗粒感或刺手感，而且凹凸不平，那这把壶的做工肯定差强人意。