清朝流行什么瓷器？
清朝是中国陶瓷史上的集大成时期，无论是仿制前朝的制品，还是在技术与艺术上有突破与创新，都达到历史上的高峰。清代初期的制瓷工艺，沿袭明朝未期的风格，产品比较粗糙笨重，装饰图案也显得缺乏生气。但不久就发展到顶盛时期，康熙、雍正、乾隆三朝是清代瓷器制作的黄金时期。 康熙瓷器素以胎釉精细、青花鲜艳、画工精致而名扬天下。其制作之精益求精、造型之丰富多彩、装饰之包罗万象，几乎达到了无与伦比的地步。青花瓷在清代脱颖而出，无论造型和装饰技巧，还是烧制技术，都远远超越前朝，取得了突出的成就。除了青花瓷外，康熙五彩也是极具特色的产品。
雍正年间，烧制各种色釉器皿甚多，其中著名的有仿官、哥、汝等宋代名瓷，以及钧红、釉里红、松石绿釉等尤精。仿永乐、宣德甜白脱胎暗花技术更接近于真品。釉面光润如玉。在装饰风格上，雍正瓷器一改康熙的豪放浑厚，以清新典雅、素净恬静著称。乾隆中期以后，开始走下坡路，产品越来越粗俗、笨拙，特别是嘉庆以后，瓷器制作更趋衰落。 清雍正粉彩瓷器继承康熙粉彩技术而又有很大的发展，造型优美，品种繁多，胎质细腻洁净。釉质莹润光亮，柔美如玉；构图疏密有致，色彩柔和，清丽雅致；画面生动逼真，形象自然丰满；工艺精湛高超，达到了粉彩史上的鼎盛期。
嘉庆、道光年间，各种彩瓷制作继续发展，除粉彩继续保持外，古彩（即五彩）与炉均釉、洒蓝描金等并见盛行。其造型不及乾隆时的敦厚丰满，显得比较秀长，尤其是瓶类，显得纤弱。器物装饰纹样的构图不如乾隆时严谨，出现了图案化以及布局过密的倾向，绘画用笔草率。其成瓷釉色已不如乾隆时肥润光滑，而出现了干涩现象，甚至出现细碎开片。 由光绪到宣统，制瓷工艺一蹶不振，毫无生气，水平大大低于康、雍、乾时期。但是，这个时期由于西方文化的传入，出现了中西合璧的装饰风格以及画工精细的产品，亦有一定的特色。光绪青花瓷有精细和粗糙两种。细青花的胎釉接近乾隆时，器底所施白釉偏青，但缺乏光润。青花色调，有的淡雅，有的黑浊，浓淡深浅变化极大，但总体来看比不上乾隆朝。
瓷器的断代和鉴别有其自身规律，除了看胎、釉色、造型、纹饰外，款识也是一项重要依据。清康熙、雍正、乾隆御厂制品的款识字体工整、图案清晰、笔力道足。