姓陈的书法家有哪些？
1. 陈献章（1428年-1500年），字公甫，号石斋、白沙先生。明代著名教育家、思想家与诗人，被称为“明儒宗”[1]。他的学生有湛若水等人。他讲学提倡“自得”（《陈白沙集》之自序)，主张“自然发诸中而行乎内外”和“存乎中，形于外”。认为学问之道在于“自得”，反对求道于书本上；主张“学以明性”，不取“义理、格物”之说而独主“心性”，认为“性即是天”又提出“静中养出端倪”说。 著有《陈白沙集》等，后人辑有《心斋全集》。[2]
代表作品主要有《白鹤山赋》、《复初赋》、《白沙集》、《大学中庸诗》、《白沙子》等等。其弟子所编的有《白沙先生文集》。
陈献章书法成就卓著，擅长篆书，行楷尤善，笔力劲健，婉转流美，风姿洒落，独树一帜，在明初影响很大。
2. 陈淳(1483—1544)，字道复，后以字行，更字复甫，别号白阳山人，人称白阳居士。江苏苏州人。他是明代中叶重要的花鸟画家之一。为徐渭、陈淳并称“青藤白阳”。
陈淳擅水墨写意花卉，兼能山水，亦能书，与文征明并称为“吴门画派”两大巨匠，与徐渭同为“青藤白阳”的“大写意”画派的奠基者。 传世之作有：《花竹图》卷(为花四枝，竹叶数片，画时先作草隶八分大字三行，题诗已毕则随手点染而成)，现藏故宫博物院;《兰花图》轴，作墨兰两丛，用笔疏简，墨韵清润;《海棠图》轴，作海棠二株，笔法放纵，敷彩淡雅;《山水人物小册》十二开，为山水花卉杂画。
3. 陈洪绶 (1598～1652 年)，明末清初书画家、篆刻家。字侯竹，后改鸿衷，号老莲，别号小净名，又号章侯、悔叟，自号云门僧。
浙江绍兴人。
陈洪绶的画法从南宋院体画入手，受戴进、沈周、文徵明、唐寅等人的影响，后来吸收明代青藤、雪个、大痴、黄鹤山樵诸家的画法及南宋院画的传统，形成了独特的风格，对近代的任伯年、齐白石都有较大影响。
陈洪绶擅绘人物、山水、花鸟，尤精于人物画，成就颇高。所作人物，用笔曲折刚正，结构巧妙，衣褶钩勒、洗练、遒劲有力，形态生动逼真，神采奕奕。
陈洪绶的花鸟画得少，但他把许多精力都用在写生创作上面了。如他的《竹树野禽图》轴，就是一幅很有特色的写生创作佳作。
他在继承传统的基础上，又发展了双勾法，创造了自己的“折枝法”，即用勾勒轮廓来表现形象的方法，从而打破了明代院体“细而不逸”的程式，创立了“粗而不草”的风格。
他的山水画多学宋人，也吸取元人的法度与意趣，并融进自己的理解和认识加以发展。 他还善于用“虚”的手法创造“实”的空间环境，使画面意境深远。 陈洪绶的作品往往带有一定的装饰趣味。这不仅是由于他所处的时代，正是我国民间艺术蓬勃发展的时期，而且与他本人的性格爱好也有关系。他的作品不仅深受文人雅士的喜爱，同样也深受民众欢迎。因此，陈洪绶的艺术影响是很大的，在我国绘画史上占有相当重要的地位，在世界美术史上有一定影响。
4. 陈继儒(1558~1639)，字仲醇，号眉公，松江华亭人，明文学家。出身富户，少习举子业，与董其昌交好。崇祯间官至参游。工诗词散文，书法遒丽。所作诗文散曲今辑为《眉公全集》7卷。
陈继儒曾隐居昆山之阳，博览群书，工书画，善诗词文章，诗词多借景寄情，喜抒旷远之致。书画独具风格，曾作《山茶白鹅图》，画《古梅图》、《修竹画鹤图》、《云山图》、《松石图》等，为时人所推崇。
陈继儒精通儒释道三家，为明代著名儒客，学识渊博，多才多艺，一生著作达百余种，五万余言，涉及经学、史藉、游记、文学、书画等领域。
5. 陈佩秋(1922- )女，祖籍河南南阳，生长在上海。自幼随父学习绘画，早年毕业于上海圣约翰大学文科，后任教于上海市立女子中学。1952年入人民美术出版社作编辑工作，1956年调上海中国画院，曾任院秘书长兼理论研究室主任等职。现为上海中国画研究院画师、中国美术家协会会员、上海市美术家协会艺术顾问、上海书画院院长。
六十年代起师从谢稚柳先生专事绘画，以画牡丹著称于世，与谢稚柳先生合称“谢陈”，当代著名花鸟画家。其作品追求清新隽永、典雅脱俗、雄健秀美相统一的艺术风格。擅画松、竹、牡丹、玉兰、青莲，笔墨秀逸而有韵度。出版有《 陈佩秋国画选》等多部专著。 20世纪60年代，她师承谢稚柳，专心研习书画，成为谢翁的入室弟子。她在绘画上的造诣是公认的。她与谢稚柳先生合称“谢陈”，被人们誉为"一代丹青"。 陈佩秋女士还积极参与公益事业，多年来不遗余力地捐资支持慈善机构开展活动，并为灾区群众捐款奉献爱心。
她的画作曾多次参加国内外大展，多次获奖，受到人们的喜爱和收藏家的珍视。