中国国画是哪几类？
“西学中画”或“中印融合”提法欠准确，因为中印在古代并无美术上的交流。印度古代艺术对中国影响主要来自佛教文化艺术，特别是建筑、雕塑和绘画（主要是壁画）的样式。 但这些影响来得比较晚，至少在东汉末年（公元3世纪）以后才有，而且是在中印两国官方交往中断后产生的，所以不能算真正意义上的“交融”。而且这种影响是有一定的边界条件的，主要是中原王朝统治的地区，比如云南等地少数民族地区反而少有汉文化的影响，如大理国采用“南诏风情”而不是汉式建筑。
而中国的“西学中画”主要是指近代以来西方各国尤其是日本、苏联以及现代欧美在中国的文化输入和传播，特别是20世纪初以来的院校艺术教育中，西画体系占据了主导地位，中国画（传统书画）被挤到了“业余”的境地，但毕竟仍然保留了“正统”的地位。
于是自外而入的中国画家，包括留学生和外来的外教（主要是日本人和苏联人），以及国内新派出身的画家在20世纪前半期形成了一个新的美术浪潮，出现了“中西合璧”“国画创新”等画派和风格。因此这个时期的中国绘画似乎是中国古代文人画之后的又一次“复兴”；但实际上这种“兴”是由外界输入的，是从学习西方开始的。这个时期也有“新古典主义”“现实主义”等流派，虽然承袭了中国画的形态，但在表现手法上却受着西方现代派的影响。
至于20世纪下半叶至今，中国绘画基本上由本土画家所统领，对外界的影响也微乎其微了，更多的是在传统基础上自创路径，形成了丰富多彩且具有中国气质的当代美术。